第181章线条渲染
顾为经从笔筒中拿了乾净的画笔，在画架上隔着半厘米左右的距离凌空虚点，又轻轻用笔刷在画布没有颜料的地方轻擦，模拟着画画时的用笔感受。
「精细了许多。
」
控笔的精细程度，就是画家绘画能力的基石。
从油画绘制的角度来看，作品上的一切图像，都是由成百上千的笔墨线条丶色块与色点组成的。
所有繁杂的技法和巧妙的构思，都需要从手中一根画笔上表现出来。
画家对手中画笔的控制力越强，下笔越准，越精细。
通常来说，最后的画面也就越真实。
就算不拘小节的野兽派，
笔法可以散，不能乱。
可以粗豪，不可以失控。
再先锋的艺术，无论表现的线条多麽的抽象丶狂野，让观众多麽难以理解。
只要画家仍然想要表达什麽东西，用笔就一定要受控的。
如何跳脱丶剑走偏锋也不可以离开这个框架原则。
跳出去了，就不是绘画，而是小孩子的涂鸦。
客观上，不受控乱画胡画的美术作品……其实也存在，甚至有些还很昂贵。
艺术市场鱼龙混杂，每个人的审美需求也不一样，但非说一定要把这种作品归类到艺术的门类，也是行为艺术丶空间艺术而非绘画艺术。
连笔都用不好的画家，根本没有谈艺术性的资格。
德威的素描教授瓦特尔，在提高班上让同学们用素描铅笔画小格子，就是训练的用笔的控制能力。
毛笔丶油画笔这些软笔想要下笔足够精准，画的分毫不差，无疑要比铅笔丶碳棒等硬笔困难不少。
画笔是画家手臂和意识的延伸，理论上是这麽说。
其实画师们中，能把指尖旋转的小巧铅笔，玩的如臂使指的人就已经很不错了。
而用软绵绵又有弹性的猪鬃丶貂毛丶羊毛丶松鼠毛丶黄鼠狼毛……等攒成的软笔，在大多数学生手中，就像是「假肢」般，有着一层难以消磨的隔阂感，无法精准的控制。
类比到古代的战场上，
想要将别人头上顶着的一只苹果劈作两半，用匕首这类轻盈的小武器和欧式双手重剑这样大开大合的重兵器，要求的熟练度肯定是不同的。
宋代以后，东夏的国画大师们往往都是软笔书法大师，道理都是相通的。
顾为经却觉得，
如果让现在达到职业二阶水准的他，改用小号油画笔玩画小格子的游戏。
与蒙德里安这般高手，在作品中每根油画线条都能有半毫米级精度的病态控制力比较，仍然有很长的路要走。
可画的大差不差，还是不难的。
放在眼前临摹《雷雨天的老教堂》的场景中，经验值的大幅度提高，给顾为经带来的最显着的改变，就是他可以表现出一些本来画不出来的线条了。
老教堂跳动的烛光火焰，在顾为经的脑海中，被分解成了成百上千份流动的线条。
只有将这些色线尽可能多的在纸面上用笔表达出来，才能还原出彩色的烛火灵动绚丽的光线。
没有笔触功力支撑，颜料就是死物。
这就是为什麽，顾为经和酒井小姐说，仅仅是颜料调的准是不够的。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则将出现无法翻页或章节内容丢失等现象。
